Museum Portimão _ III
(de) So, und es gab auch noch eine interessante Ausstellung zu einem bedeutenden Schriftsteller, der mir bis dahin gänzlich unbekannt war, das muss ich zugeben. Sie war deshalb interessant, weil der rote Faden, der durch diese Ausstellung führte die Zusammenarbeit mit anderen, meist bildenden Künstlern, war und der Freundschaft mit einem jedem dieser Menschen ein kleiner Abschnitt gewidmet war.
Nur für den Kontext, der Vollständigkeit halber und für die, die es interessiert, kopiere ich hier mal den Text zur Ausstellung rein, den ich auf der Seite viralagenda.com gefunden habe:
(es) Además, había una interesante exposición sobre un importante escritor que, debo admitir, me era totalmente desconocido hasta entonces. Era interesante porque el hilo conductor de la exposición era la colaboración con otros artistas, en su mayoría plásticos, y se dedicaba una pequeña sección a la amistad con cada una de estas personas.
Solo por contextualizar, para completar la información y para quienes estén interesados, copio aquí el texto sobre la exposición que encontré en la página viralagenda.com :
(es) NUNO JÚDICE – Breve nota biográfica
Nuno Júdice nació en Mexilhoeira Grande, Algarve, en 1949. A los cuatro años se mudó a Lisboa, donde cursó toda su educación. Sin embargo, a lo largo de su vida, siempre pasaba las vacaciones en el Algarve (Navidad, Semana Santa, «vacaciones grandes»). Mexilhoeira Grande, Portimão y la «Casa Inglesa», la vida en el campo, el mar… todo ello marca su poesía.
Termina el bachillerato en 1966 y se va a París durante un mes con Luís Miguel Cintra (actor y director de teatro portugués). Durante ese viaje, a los 17 años, entró en contacto no solo con el Museo del Louvre, sino también con galerías y otros museos franceses. A partir de ahí, hay algunos indicios de que Nuno Júdice quedó marcado por ese primer viaje a París. De hecho, de esa época data el poema «Homenaje a Matta Echaurren» (que escribió después de ver un panel del artista chileno Roberto Matta en París), publicado en un periódico de Coimbra en 1969.
Nuno Júdice siempre mantuvo el contacto con artistas plásticos, sobre todo con la pintura, pero también con la escultura y la fotografía, y así fue conociendo y conviviendo con artistas como Jorge Martins, Rui Chafes, Graça Morais, Manuel Amado y Júlio Pomar. Al mismo tiempo, sobre todo a partir de 1989, cuando comienzan a publicarse sus poemas traducidos al francés, fotógrafos y artistas franceses (como Julie Ganzin o Colette Deblé), o editoriales de arte en Francia, le solicitan que publique sus poemas en diálogo con obras de arte.
En 2023, Nuno Júdice recibe la invitación de Donatien Grau, que prepara en el Museo del Louvre un proyecto de edición de poemas inspirados en el propio museo o en las obras que allí se exponen. Nace el libro «100 Poètes d’aujourd’hui: Poésie du Louvre», en el que Nuno Júdice participa con el poema «A Inspiração do Poeta» (La inspiración del poeta), junto a nombres como Tahar Ben Jelloun, Jon Fosse, Hélène Dorion y Jacques Darras.
A lo largo de toda su vida, Nuno Júdice dibujó, hizo collages y fotografió, además de dedicarse a la poesía. Estas obras se encuentran en los más de 20 cuadernos inéditos de su legado. Esta exposición pretende seguir la trayectoria de la poesía de Nuno Júdice, reveladora de su fascinación por las imágenes.
(es) NUNO JÚDICE – Kurze biografische Notiz
Nuno Júdice wurde 1949 in Mexilhoeira Grande an der Algarve geboren. Im Alter von vier Jahren zog er nach Lissabon, wo er seine gesamte Schulausbildung absolvierte. Dennoch verbrachte er sein ganzes Leben lang seine Ferien an der Algarve (Weihnachten, Ostern, „große Ferien”). Mexilhoeira Grande, Portimão und die „Casa Inglesa”, das Leben auf dem Land, das Meer… all das prägt seine Poesie.
Er schloss 1966 das Gymnasium ab und reiste für einen Monat mit Luís Miguel Cintra (portugiesischer Schauspieler und Theaterregisseur) nach Paris. Während dieser Reise kam er im Alter von 17 Jahren nicht nur mit dem Louvre, sondern auch mit Galerien und anderen französischen Museen in Kontakt. Es gibt einige Anzeichen dafür, dass Nuno Júdice von dieser ersten Reise nach Paris geprägt wurde. Tatsächlich stammt aus dieser Zeit das Gedicht „Homenaje a Matta Echaurren” (das er schrieb, nachdem er in Paris ein Bild des chilenischen Künstlers Roberto Matta gesehen hatte), das 1969 in einer Zeitung in Coimbra veröffentlicht wurde.
Nuno Júdice pflegte stets den Kontakt zu bildenden Künstlern, vor allem zu Malern, aber auch zu Bildhauern und Fotografen, und lernte so Künstler wie Jorge Martins, Rui Chafes, Graça Morais, Manuel Amado und Júlio Pomar kennen und verkehrte mit ihnen. Gleichzeitig, vor allem ab 1989, als seine ins Französische übersetzten Gedichte veröffentlicht wurden, baten ihn französische Fotografen und Künstler (wie Julie Ganzin oder Colette Deblé) oder Kunstverlage in Frankreich, seine Gedichte im Dialog mit Kunstwerken zu veröffentlichen.
Im Jahr 2023 erhält Nuno Júdice eine Einladung von Donatien Grau, der im Louvre ein Projekt zur Herausgabe von Gedichten vorbereitet, die vom Museum selbst oder von den dort ausgestellten Werken inspiriert sind. So entsteht das Buch „100 Poètes d’aujourd’hui: Poésie du Louvre”, an dem Nuno Júdice mit dem Gedicht „A Inspiração do Poeta” (Die Inspiration des Dichters) neben Namen wie Tahar Ben Jelloun, Jon Fosse, Hélène Dorion und Jacques Darras beteiligt ist.
Sein ganzes Leben lang zeichnete Nuno Júdice, fertigte Collagen an und fotografierte, neben seiner Tätigkeit als Dichter. Diese Werke befinden sich in den mehr als 20 unveröffentlichten Notizbüchern seines Nachlasses. Diese Ausstellung möchte den Werdegang der Poesie von Nuno Júdice nachzeichnen, die seine Faszination für Bilder offenbart.
(es) «Nuno Júdice – El placer de las imágenes» es el nombre de la exposición que el Museo de Portimão que podrá visitarse hasta el 18 de enero de 2026. Comisariada por José Gameiro, Manuela Júdice y Filipa Leal, esta exposición nos invita a recorrer la obra de Nuno Júdice como si fuera un camino siempre paralelo al de algunos de sus compañeros de viaje.
Los portugueses Graça Morais, Júlio Pomar, Jorge Martins, Rui Chafes, Manuel Amado, Duarte Belo y los franceses Bernard Cornu, Colette Deblé y Julie Ganzin son algunos de los artistas de esta exposición, que incluye poemas inéditos de Nuno Júdice y testimonios de nombres como el del actor y director Luís Miguel Cintra o Donatien Grau, consejero de la Presidencia del Museo del Louvre, para los programas contemporáneos.
A lo largo de toda su vida, Nuno Júdice dibujó, realizó collages y fotografió, además de dedicarse a la poesía. Las obras se encuentran en los más de 20 cuadernos inéditos de su legado. Al menos una de estas páginas podrá verse por primera vez en la exposición «Nuno Júdice – O Prazer das Imagens» (Nuno Júdice – El placer de las imágenes), en el Museo de Portimão, a partir del 20 de septiembre. La página incluye el poema (no solo en tonos azules) «Derrapagem» (Derrape) y una fecha: 30/12/2015.
(de) „Nuno Júdice – Die Freude an Bildern” ist der Name der Ausstellung, die im Museum von Portimão zu sehen ist und bis zum 18. Januar 2026 besucht werden kann. Die von José Gameiro, Manuela Júdice und Filipa Leal kuratierte Ausstellung lädt uns ein, das Werk von Nuno Júdice zu erkunden, als wäre es ein Weg, der stets parallel zu dem einiger seiner Weggefährten verläuft.
Die Portugiesen Graça Morais, Júlio Pomar, Jorge Martins, Rui Chafes, Manuel Amado, Duarte Belo und die Franzosen Bernard Cornu, Colette Deblé und Julie Ganzin sind einige der Künstler dieser Ausstellung, die unveröffentlichte Gedichte von Nuno Júdice und Zeugnisse von Persönlichkeiten wie dem Schauspieler und Regisseur Luís Miguel Cintra oder Donatien Grau, Berater des Präsidenten des Louvre-Museums für zeitgenössische Programme, umfasst.
Sein ganzes Leben lang zeichnete Nuno Júdice, fertigte Collagen an, fotografierte und widmete sich der Poesie. Die Werke befinden sich in den mehr als 20 unveröffentlichten Notizbüchern seines Nachlasses. Mindestens eine dieser Seiten wird erstmals in der Ausstellung „Nuno Júdice – O Prazer das Imagens” (Nuno Júdice – Die Freude an den Bildern) im Museum von Portimão ab dem 20. September zu sehen sein. Die Seite enthält das Gedicht (nicht nur in Blautönen) „Derrapagem” (Schleudern) und ein Datum: 30.12.2015.
Jorge Martins
Rui Chafes
Manuel Amado
Graça Morais
Colette Deblé
Júlio Pomar
Julie Ganzin
(es) Diez años después, este poema inspiró a Manuela Pimentel a crear una obra homónima, que se mostrará por primera vez en esta exposición. Pero la pintora de Oporto, una de las más jóvenes representadas en la muestra, ya tenía una obra inspirada en otro poema de Nuno Júdice, quizás uno de los más famosos: «Receita para fazer o azul» (Receta para hacer el azul). Este poema comienza así:
«Si quieres hacer azul, / toma un trozo de cielo y ponlo en una olla grande, / que puedas llevar al fuego del horizonte; / luego mezcla el azul con un resto de rojo / de la madrugada, hasta que se deshaga; (…)».
No es el único poema que encontramos en esta exposición: una exposición para ver y para leer. Nada más llegar, un inédito escrito a máquina, en tonos azules, de 1967. Podemos leer: «Un Chagall, le poète et son double, rostro azul, caballo. Rusia./ El puerto de Lisboa con grúas y gaviotas, día nublado, sin horizonte».
Fue escrito en la época de su primer viaje a París, con el actor y director Luís Miguel Cintra, compañero y amigo durante toda la secundaria (y con quien continuó en la universidad). Cintra es una de las voces que podemos escuchar en esta exposición, además de Graça Morais, Jorge Martins o el programador del Louvre Donatien Grau.
(de) Zehn Jahre später inspirierte dieses Gedicht Manuela Pimentel zu einem gleichnamigen Werk, das in dieser Ausstellung erstmals gezeigt wird. Die Malerin aus Porto, eine der jüngsten Künstlerinnen der Ausstellung, hatte jedoch bereits ein Werk geschaffen, das von einem anderen Gedicht von Nuno Júdice inspiriert war, vielleicht einem seiner berühmtesten: „Receita para fazer o azul” (Rezept für Blau). Dieses Gedicht beginnt wie folgt:
„Wenn du Blau machen willst, / nimm ein Stück Himmel und gib es in einen großen Topf, / den du zum Feuer des Horizonts bringen kannst; / dann mische das Blau mit einem Rest Rot / aus der Morgendämmerung, bis es sich auflöst; (…)”.
Es ist nicht das einzige Gedicht, das wir in dieser Ausstellung finden: eine Ausstellung zum Sehen und Lesen. Gleich nach der Ankunft sehen wir ein unveröffentlichtes, mit blauer Tinte getipptes Manuskript aus dem Jahr 1967. Darin lesen wir: „Un Chagall, le poète et son double, blaues Gesicht, Pferd. Russland./ Der Hafen von Lissabon mit Kränen und Möwen, bewölkter Tag, ohne Horizont”.
Es wurde zur Zeit seiner ersten Reise nach Paris geschrieben, zusammen mit dem Schauspieler und Regisseur Luís Miguel Cintra, seinem Klassenkameraden und Freund während der gesamten Sekundarschule (und mit dem er auch an der Universität zusammenblieb). Cintra ist eine der Stimmen, die wir in dieser Ausstellung hören können, neben Graça Morais, Jorge Martins oder dem Programmgestalter des Louvre, Donatien Grau.
Manuela Pimentel
Joao Alexandrino
(es) En 2023, Nuno Júdice recibió la invitación de Donatien Grau, que estaba preparando en el Museo del Louvre la edición de un libro de poemas inspirados en el propio museo o en las obras que allí se exponen. Así nació el libro «100 Poètes d’aujourd’hui: Poésie du Louvre», en el que Júdice participa con el poema «A Inspiração do Poeta» (La inspiración del poeta), junto a nombres como Tahar Ben Jelloun, Jon Fosse, Hélène Dorion y Jacques Darras.
La obra llega a manos de Nuno Júdice unos días antes de su muerte en Lisboa, a los 74 años. Como escribió el poeta nacido en el Algarve (Mexilhoeira Grande) en 1949, en los versos que fueron la base de una colaboración con Rui Chafes:
«Mira: si el intervalo de las estrellas/te devuelve la imagen de la nada, no dejes/de fijarla».
(de) Im Jahr 2023 erhielt Nuno Júdice eine Einladung von Donatien Grau, der im Louvre-Museum die Herausgabe eines Buches mit Gedichten vorbereitete, die vom Museum selbst oder von den dort ausgestellten Werken inspiriert waren. So entstand das Buch „100 Poètes d’aujourd’hui: Poésie du Louvre”, an dem Júdice mit dem Gedicht „A Inspiração do Poeta” (Die Inspiration des Dichters) neben Namen wie Tahar Ben Jelloun, Jon Fosse, Hélène Dorion und Jacques Darras beteiligt ist.
Das Werk gelangte wenige Tage vor seinem Tod in Lissabon im Alter von 74 Jahren in die Hände von Nuno Júdice. Wie der 1949 in der Algarve (Mexilhoeira Grande) geborene Dichter in den Versen schrieb, die die Grundlage für eine Zusammenarbeit mit Rui Chafes bildeten:
„Sieh: Wenn das Intervall der Sterne/dir das Bild der Leere zurückgibt, hör nicht auf,/es zu fixieren”.
