Museo de Bellas Artes _ Part VI

(de) Eine zweite Arbeit, die ich hier hervorheben möchte, ist eine kleine Skulptur im Halbrelief von Luisa Roldána, „La Roldana“, nicht nur, weil ich dieses kleine Stück wirklich herzergreifend schön finde, sondern weil es, soweit ich es bisher gesehen habe, in diesem Museum das einzige Werk einer Frau ist, nicht, weil das Museum es darauf angelegt hat, bzw. weil es andersherum nicht darum bemüht wäre, auch Kunst von Frauen zu zeigen, sondern einfach weil es aus dieser Zeit unserer Kunstgeschichte kaum Werke einer bestimmten Kategorie von Frauen gab weil es für Frauen so unsagbar schwer war, in der Kunst zu arbeiten und ausreichend Sichtbarkeit zu erhalten. Damit will ich nicht sagen, dass Frauen im 15. Jhdt nicht künstlerich unterwegs waren, sondern dass ihnen die Wege verschlossen waren, auf den damaligen Markt zu kommen. Daher wurden sie nicht mit großen oder bedeutenden Werken beauftragt, und das sind ja genau die, die heutzutage in unseren Museen gezeigt werden. Alles andere wäre wahrscheinlich eine Art von geschlechtsspezifischer Archäologie, im Sinne von „Ent- oder Aufdeckung“. Das wäre sicherlich spannend, Dedektivarbeit…. wie viele Frauen sich als Männer ausgegeben haben, oder wie viele Frauen mitgearbeitet haben in Werkstätten, ohne dass dies in irgendeiner Weise erwähnt wurde und daher auch nur schwer nachzuweisen ist.

(es) Una segunda obra que quisiera destacar aquí es una pequeña escultura en bajorrelieve de Luisa Roldán, «La Roldana»; no solo porque me parece una pieza conmovedoramente hermosa, sino porque es, hasta donde lo he visto,  la única obra de una mujer en este museo. Y esto no se debe a que el museo haya buscado esta situación intencionadamente —ni a que no se esfuerce por mostrar arte creado por mujeres—, sino simplemente a que, en esa época de nuestra historia del arte, apenas existían obras de mujeres de cierta categoria, dado que para ellas resultaba increíblemente difícil dedicarse al arte y lograr la visibilidad suficiente. Con esto no quiero decir que las mujeres no desarrollaran una actividad artística en el siglo XV, sino que tenían cerradas las puertas para acceder al mercado de la época. Por consiguiente, no recibían encargos de obras grandes o importantes, que son precisamente las que hoy en día se exhiben en nuestros museos. Cualquier otra cosa sería probablemente una especie de arqueología de género, entendida como una labor de «descubrimiento» o «revelación». Sería, sin duda, algo apasionante, una labor detectivesca… investigar cuántas mujeres se hicieron pasar por hombres o cuántas colaboraron en talleres sin que ello quedara registrado de ninguna manera, lo que hace que resulte muy difícil de demostrar.

Luisa Roldán, La Roldana (Sevilla, 1652-Madrid, 1706)
Virgen de la leche (1689-1706)
Terracota policromada al óleo. 26,50 x 19 x 3,5 cm.
2020 von der Junta de Andalucía erworben

(de) Luisa Ignacia Roldán (8. September 1652 – 10. Januar 1706) war eine spanische Bildhauerin des Barock. „La Roldana“, wie sie genannt wird, ist die erste bekannte spanische Bildhauerin. Da Frauen zu dieser Zeit keine Verträge unterzeichnen durften, ist die historische Zuordnung ihres künstlerischen Nachlasses teilweise noch erschwert. Luisa Roldán wurde in Sevilla geboren. Ihr Vater war der Bildhauer Pedro Roldán, der sie und auch ihre Geschwister unterrichtete. Im Alter von 15 Jahren heiratete sie Luis Antonio de los Arcos, der als Bemaler von Skulpturen und Bildhauer arbeitete. Sie hatten sieben Kinder, von denen fünf im Laufe der Jahre starben. Die Familie zog 1689 nach Madrid. Hier wurde Luisa Roldán vor allem durch ihre kleinen polychromierten und vergoldeten Skulpturengruppen aus Terrakotta berühmt. Sie wurde zur Hofbildhauerin im Jahr 1692. Obwohl sie als erste Bildhauerin am spanischen Hof Karriere machte – Karl II. und sein Nachfolger Philipp V. gehörten zu ihren Auftraggebern – starb sie letztlich in Armut.

Luisa wurde in einem Spanien geboren, das durch die verheerende Pestepidemie von 1649 – die auf die Konflikte in Flandern, Katalonien und Portugal folgte – in tiefe Niedergeschlagenheit gestürzt war; sie erlebte den Hof unter Karl II. in einer Zeit des Niedergangs, geprägt vom Spanischen Erbfolgekrieg und einer erschreckend hohen Kindersterblichkeit. Sie selbst musste den frühen Tod ihrer ersten vier Kinder miterleben. Vor allem aber war sie hautnah Zeugin des Nachfolgeproblems der Habsburger Dynastie, in deren Diensten sie stand. Schon Philipp IV. hatte sieben seiner zehn Kinder verloren. Der einzige männliche Nachkomme erwies sich als zeugungsunfähig, was schließlich zu einem Dynastiewechsel im Land und damit auch zu einem Wechsel der Gönner für Luisa Roldán führte. Es lässt sich nicht mit Sicherheit sagen, ob eine der zahlreichen bis heute erhaltenen Darstellungen der stillenden Madonna (Virgen de la Leche) für Königin Maria Anna von der Pfalz-Neuburg bestimmt war; doch ist es nur allzu verständlich, dass das Thema der gesunden Säuglingsernährung am damaligen Hof von besonderer Brisanz war und dass die große Zahl der entsprechenden Skulpturen von Luisa Roldán nicht nur mit ihren eigenen tragischen Schicksalsschlägen, sondern auch mit der politischen Lage in Zusammenhang stand.

(es) Luisa Ignacia Roldán (8 de septiembre de 1652 – 10 de enero de 1706) fue una escultora española del Barroco. Conocida como «La Roldana», es la primera escultora española de la que se tiene constancia. Dado que en aquella época las mujeres no podían firmar contratos, la atribución histórica de su legado artístico resulta a veces compleja. Luisa Roldán nació en Sevilla. Su padre era el escultor Pedro Roldán, quien la formó a ella y a sus hermanos. A los 15 años contrajo matrimonio con Luis Antonio de los Arcos, escultor y policromador de esculturas. Tuvo siete hijos, cinco de los cuales fallecieron a lo largo de los años. La familia se trasladó a Madrid en 1689. Allí, Luisa Roldán alcanzó renombre, sobre todo gracias a sus grupos escultóricos de terracota policromada y dorada. En 1692 fue nombrada escultora de cámara. Aunque desarrolló su carrera como la primera escultora de la corte española —contando entre sus clientes a Carlos II y a su sucesor, Felipe V—, terminó sus días en la pobreza.

Luisa nació en una España deprimida por la terrible peste de 1649, que llegó tras los conflictos en Flandes, Cataluña y Portugal; vivió la corte en su peor momento con Carlos II, la Guerra de Sucesión y los índices descontrolados de mortandad infantil. Ella misma vio fallecer a sus cuatro primeros hijos, a muy corta edad. Pero, sobre todo, vivió muy de cerca el drama sucesorio de la dinastía Habsburgo para la que trabajaba. Ya Felipe IV perdió a siete de sus diez hijos. El único varón resultó ser un individuo incapaz de engendrar nuevos herederos, lo que finalmente desembocó en un cambio de dinastía para el país y, por tanto, de protectores para Luisa Roldán. No sabemos si alguna de las numerosas versiones de la Virgen de la Leche que han llegado al presente estuvo destinada a la reina Mariana de Neoburgo, pero es comprensible que el tema de la crianza saludable de los lactantes fuera especialmente sensible en el ambiente de la corte del momento y que el número de esculturas de Luisa Roldán que representan este tema estuviese relacionado con la coyuntura política y no solo con dramáticas circunstancias personales.

(de) Die Darstellung der stillenden Madonna (Virgen de la Leche) in der Kunst Sevillas war in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts selten, nahm jedoch in der zweiten Hälfte zu – etwa bei Alonso Cano, Zurbarán oder Murillo. Es ist nur eine einzige skulpturale Umsetzung bekannt: die *Virgen del Reposo* in Valverde del Camino (Huelva), bei der es sich wahrscheinlich um ein Frühwerk von Luisa Roldán handelt.

Dieses Thema zählte zwar nicht zu den bevorzugten Motiven der katholischen Kirche, doch ein im Lukasevangelium (11,27) enthaltener Hinweis rechtfertigte seine Darstellung: „[Die Frau sagte zu Jesus:] Selig der Schoß, der dich getragen, und die Brust, die dich genährt hat!“ Neben dieser theologisch höchst maßgeblichen Quelle wurde die Episode auch in apokryphen Evangelien sowie in einem davon inspirierten literarischen Werk geschildert: „Mística ciudad de Dios“ (Mystische Stadt Gottes) von Schwester María de Jesús de Ágreda, das 1670 in Madrid erschien. Darin wird die Szene einer Rast auf dem Weg nach Ägypten beschrieben: „Dort schöpften sie etwas Atem und aßen zu Abend von dem, was sie aus Gaza mitgebracht hatten; und die Himmelskönigin stillte das Jesuskind.“ Es ist sehr wahrscheinlich, dass Luisa Roldán – wie so viele andere Spanier jener Zeit – das Werk dieser visionären Nonne regelmäßig las.

(es) La representación de la Virgen de la Leche en el arte sevillano fue escasa en la primera mitad del siglo XVII, pero aumentó en la segunda: Alonso Cano, Zurbarán o Murillo. Solo conocemos una interpretación escultórica: la Virgen del Reposo de Valverde del Camino (Huelva), probable obra juvenil de Luisa Roldán.

No se contó este tema entre los predilectos de la Iglesia católica, pero una referencia al asunto, hecha en el Evangelio de san Lucas (11: 27), justificaba su representación: «Le dijo [la mujer a Jesús]: ¡Feliz el seno que te llevó y los pechos que te amamantaron!». Además de esta fuente de máxima autoridad teológica, el episodio fue también descrito en los evangelios apócrifos y en una obra literaria que se inspiró en ellos: Mística ciudad de Dios, de sor María de Jesús de Ágreda, publicada en Madrid en 1670. En ella se describe la escena del reposo en el camino a Egipto: «allí tomaron algún aliento y cenaron de lo que llevaban desde Gaza; y la emperatriz del cielo dio el pecho a su infante Jesús». Es muy probable que Luisa Roldán leyera habitualmente, como tantos otros españoles de la época, la obra de esta monja visionaria.

(es) La Roldana parece que tuvo una especial predilección por el mismo, lo que contrasta llamativamente con la escasez de interpretaciones de otros escultores contemporáneos. Hubert Pöppel ha ofrecido reveladoras claves para entender el interés que mostró por el tema de Maria lactans la sociedad española del Siglo de Oro a pesar de los límites recomendados ¿no impuestos¿ por la ortodoxia religiosa católica. Entre otros factores, nos recuerda la preocupación de la Iglesia por compensar la peligrosa tendencia casi divinizadora de María, a la que conducía su controvertida concepción en el vientre de santa Ana. La representación de una María que alimenta, protege y cuida amorosamente de su hijo contribuiría realmente a enfatizar su dimensión humana.

(de) La Roldana scheint eine besondere Vorliebe für dieses Motiv gehegt zu haben – ein Umstand, der in auffälligem Kontrast zur Seltenheit entsprechender Darstellungen bei anderen zeitgenössischen Bildhauern steht. Hubert Pöppel hat aufschlussreiche Hinweise darauf geliefert, wie das Interesse der spanischen Gesellschaft des Siglo de Oro an der „Maria lactans“ zu verstehen ist – und zwar trotz der von der katholischen Orthodoxie zwar empfohlenen, aber nicht zwingend vorgeschriebenen Grenzen. Unter anderem verweist er auf das Bestreben der Kirche, der gefährlichen Tendenz zu einer geradezu göttlichen Überhöhung Mariens entgegenzuwirken, die durch die umstrittene Lehre von ihrer Empfängnis im Schoß der heiligen Anna befördert wurde. Die Darstellung einer Maria, die ihr Kind stillt, beschützt und liebevoll umsorgt, trug zweifellos dazu bei, ihre menschliche Seite zu betonen.

(de) In meiner aktuellen Serie gibt es eine kleine Hommage an Luis Roldán und alle Frauen, die in der Kunst unterwegs waren, sind und sein werden….

(es) En mi serie actual hay un pequeño homenaje a Luis Roldán y a todas las mujeres que han transitado, transitan y transitarán por el mundo del arte…